Как определить иконописную традицию: Палех, Мстёра, Холуй и Москва

По каким признакам можно определить иконописную традицию?

Эксперты определяют принадлежность иконы к иконописному центру по сумме признаков:

• ● временной период
• ● основа иконной доски
• ● лики святых
• ● фон и колорит
• ● композиция
• ● надписи

Художественные традиции соседних регионов исторически связаны так тесно, что граница между ними тонкая: иногда «владимирское письмо XIX века» — полноценный результат осмотра иконы, а не отговорка эксперта.

Когда признак определяет иконописную традицию, а когда нет

Признак определяет иконописную традицию только тогда, когда он не встречается у соседних иконописных центров. Общий признак сужает круг версий, но центр не называет.

Как определить иконописную школу: 6 шагов осмотра

По 6 шагам вы можете проверить признаки самостоятельно: каждый шаг отсекает часть версий, а значения по каждому центру собраны в таблице ниже. Записывайте по ходу осмотра, что совпало и что нет:

• 1. Какого века икона? Иконы XVIII–XIX веков и начала XX века чаще всего относятся к владимирским центрам. Иконы Оружейной палаты XVII века в частных руках большая редкость. Эксперты редко относят иконы XVIII века к Мстёре: её расцвет пришёлся на вторую половину XIX — начало XX века.
• 2. Какая основа? Доска, левкас и порода дерева уточняют возраст и регион, но не центр.
• 3. Как написан лик? Оцените личное письмо: форму лица, разрез глаз, нос, рот, моделировку. Признак средней надёжности.
• 4. Какой фон и поля? По фону увидеть различие между иконописными школами проще всего.
• 5. Сколько фигур и клейм? Обратите внимание на расположение фигур, архитектуры и пейзажа, соотношение центра и периферии, построение пространства.
• 6. Что написано на обороте и что известно об иконе? Шрифт надписей и подписи мастеров уточняют период и мастерскую. Записи владельцев фиксируют историю вещи, но не всегда указывают на конкретный центр.

Отличия иконописных школ

Значения в таблице — ориентиры, а не гарантированный маркер традиции: внутри каждого центра работали разные мастерские со своей манерой. Мастера разных центров копировали орнамент, разделку волос и золотой ассист на складках одежд, поэтому декоративные детали центр не определяют.

К рубежу XIX–XX веков добавились школы-мастерские: в Холуе иконописная школа открылась в 1884 году, в Палехе первая государственная иконописная мастерская — в 1902 году. Обучение рисунку и перспективе сблизило манеру выпускников.

Палех или Мстёра: как отличить

Палех и Мстёру различают фон и композиция, а не колорит и не плавь: палехские мастера чаще писали однородный фон, мстёрские мастера тщательно прорабатывали подробный фон, колорит у обоих холодный, а плавь встречается у сильных мастеров обоих центров.

Иконы Палеха XVIII — начала XX века: мелочное письмо

Иконописная традиция Палеха отличается мелочным письмом: на небольшой доске много фигур и клейм.

• Лики: письмо плавью, то есть тонкими прозрачными слоями поверх роскрыши (первого слоя основных тонов), переходы от тёмного к светлому незаметны. Мастера Палеха добивались эффекта «просветлённых» ликов.
• Фон и колорит: палехские мастера писали лаковыми красками «под эмаль» и расписывали золотом решётки, орнаменты и занавеси. Поздняя «фрязь» на голубом фоне с золотыми венцами и каймами испытала влияние академизма, особенно заметное в натуралистичных пейзажах. Гамма холодноватая: охры, оливковый, травяные тона, бирюзовые пробела на ликах.
• Особенности композиции: житийные иконы с десятками клейм, иконы-календари с сотнями ликов.
• Ценность: тонкое личное письмо, сохранность авторского слоя, подпись и датировка мастера.

Старинные иконы Мстёры: письмо под заказчика

Старинные иконы Мстёры трудно узнать по общему облику: мастера намеренно писали в стиле, который хотел заказчик.

Старообрядцы составляли около трети жителей Мстёрской слободы к концу XVIII века. Северянин заказывал образ в духе поморского письма, купцы Сибири и казаки Кубани — в духе московского и строгановского. Также иконописцы Мстёры писали стилизации «под Новгород». Поэтому мстёрская иконописная традиция — набор стилей. Собственный стиль сложился во второй половине XIX века: от стилизаций древних образцов через эклектику к самостоятельной системе.

• Отличие от древнего образца: дробность складок, прозрачность пробелов и шрифт надписей. Стилизация не является доказательством возраста.
• Поновления: мстёрские мастера поновляли старые иконы, и поздняя правка может исказить атрибуцию.
• Важная особенность: мстёрские мастера переезжали в Москву, так что мастерская Гурьянова начала XX века может читаться и как московская, и как мстёрская.
• Ценность: мстёрские иконы делились на кустарные, высокого мастерства и заказные. Выше ценятся работы известных мастерских (Гурьянов, Дикарёв, Чириков, Тюлин) и хорошо сохранившееся письмо.

Московская иконопись: как определить по периоду

Единого московского стиля нет: особенности московской художественной традиции зависят от периода. В XVII веке московская школа иконописи — это мастера Оружейной палаты, которых возглавлял Симон Ушаков.

• XVII век: прямая перспектива, живописная трактовка образа и отдельные приёмы европейской живописи при сохранении основ иконописи.
• Ценность: подписные работы мастеров Оружейной палаты, например Тихона Филатьева и Кирилла Уланова.
• XVIII–XIX века: в московской иконописной традиции синодального периода рядом существуют традиционное письмо и религиозная живопись, близкая к академической. Надёжных характерных черт у московской иконописи XVIII–XIX веков нет.

Иконы Гуслиц, Ветки и Невьянска: с чем путают

Что такое иконописная школа

Иконописная школа — это художественная традиция, связанная с региональным центром, мастерской или кругом мастеров. Мастера передавали приёмы письма в семьях, мастерских и иконописных поселениях. Школа указывает на место, мастерская — на конкретных мастеров, традиция — на общие приёмы региона: чем точнее эксперт выбирает термин для атрибуции, тем больше признаков должно совпасть.

Другие иконописные школы России — новгородская, псковская, ярославская и киевская — относятся к школам иконописи древней Руси: музеи хранят их иконы XI–XVII веков единичными экземплярами, а антикварный рынок и наследственные коллекции практически не содержат икон древней Руси. Поэтому статья разбирает иконы владимирских центров и московскую иконопись.

В чём разница между иконописной школой и стилем иконописи

Владелец при самостоятельной оценке иконы часто принимает стиль иконописи (манеру письма) за признак иконописной школы, но стиль и школа — разные понятия: школа показывает, где и в каком кругу мастеров работал иконописец, а стиль — как он писал. Стиль не определяет региональную принадлежность: фряжское письмо встречается и в Палехе, и в московской иконописи. В развитии русской иконописи стили написания икон в православии не сменяли друг друга по очереди, а сосуществовали: одна мастерская могла писать в нескольких стилях.

Стили иконописи с примерами

• Византийский и академический стили: византийский стиль иконописи — общая основа канона, академический стиль иконописи — влияние светской живописи.
• Русский стиль иконописи (древнерусское письмо): плоскостные лики, суровый рисунок. Старообрядческие мастерские, в том числе мстёрские, воспроизводили древнерусское письмо.
• Строгановское письмо — не школа, а круг заказчиков: мастера работали и в Сольвычегодске, и в Оружейной палате. Признаки Строгановской иконы: утончённые фигуры, пейзажные панорамы, тонкая проработка деталей.
• Фряжское письмо: мягкие тени, живоподобные лики, масло вместо темперы или смешанная техника. В Палехе ранний пример — «Не рыдай Мене, Мати» Ильи Балякина, 1769 год.

Основа и оборот доски: что они говорят

Доска и левкас говорят о возрасте и способе обработки, но не о селе. Порода дерева — косвенный признак региона:

• ● липа и сосна встречаются во всех владимирских центрах;
• ● ольха, ель, бук и кипарис характерны для Гуслиц и Невьянска;
• ● тополь характерен для ветковской иконы.

Породу дерева по фотографии можно лишь предположить; точный вывод дают анатомический анализ древесины (порода) и дендрохронология (возраст по годичным кольцам). Паволока и врезные шпонки встречаются во всех центрах. В XVIII–XIX веках менялись обработка доски и состав грунта, поэтому основа помогает уточнить период написания иконы. Фабричная доска указывает на позднее время, а заводская обработка со шпонками из клёна или дуба типична для Невьянска.

Влияют ли олифа и записи на определение школы

Да: потемневшая олифа и поздние записи скрывают манеру письма и искажают колорит, поэтому эксперт сверяет иконописную традицию по нетронутым участкам: фон, края, композиция. Колорит — самый уязвимый признак: надёжный вывод по колориту возможен только на хорошо сохранившейся или расчищенной иконе.

Можно ли определить иконописную школу по фотографии

Фотография позволяет частично определить региональную художественную традицию иконы: назвать регион и период. Точный вывод требует комплексной атрибуции: специалист осматривает икону очно.

Для предварительной атрибуции нужны фотографии:

• 1. икона целиком
• 2. лики крупно
• 3. фон и края
• 4. оборот и торцы
• 5. надписи и клейма
• 6. повреждения и записи
• 7. оклад, если он есть

Как читать результат атрибуции иконы

Чем меньше признаков региональной традиции совпадает, тем осторожнее эксперт формулирует регион происхождения в заключении: заключение фиксирует, что удалось установить, а что нет.

Заключение с формулировкой «в манере» или «круг мастеров» не делает икону палехской, мстёрской или холуйской: формулировка означает только сходство с работами центра.

Происхождение иконы: что записать до осмотра

История иконы (провенанс) подтверждает или уточняет атрибуцию, но не заменяет анализ самой иконы. Зафиксируйте, из какого региона икона, где она хранилась, кому принадлежала и когда попала в семью. Картину дополняют старые фотографии, документы, записи на обороте и семейный архив.

Иконы центров в музеях и коллекциях: эталоны для сверки

Иконы владимирских центров и Москвы представлены и в музейных, и в частных собраниях. Коллекционеры начали целенаправленно собирать и изучать позднюю русскую иконопись в конце XIX — начале XX века. Русский музей относит к владимирским центрам значительную часть икон коллекции Н. П. Кондакова; коллекция и музей иконы в Палехе дают подлинные образцы для сверки. Коллекционеру важна возможность проследить развитие местной традиции.

Икона или лаковая миниатюра Палеха

После революции мастера Палеха, Мстёры и Холуя перешли от икон к лаковой миниатюре, поэтому слова «палехская», «мстёрская» и «холуйская» сегодня могут относиться и к иконе, и к шкатулке. Церковные заказы прекратились, иконописные мастерские закрылись, а ремесло было единственным, что мастера умели и чему их учили поколениями: новая власть дала им работу в артелях (в Палехе в 1924 году возникла Артель древней живописи), и мастера перенесли привычный стиль на светские сюжеты: сказки, песни, литературу и советскую тематику. Икона написана яичной темперой по левкасу на дереве, лаковая миниатюра — темперой на папье-маше с лаком.

Дмитрий Курлюков

Искусствовед, реставратор, 16 лет опыта оценки и продажи на аукционах.
Специализация: русская иконопись XVI–XX вв.

Если признаки не сходятся, предварительную атрибуцию по фотографиям и очный осмотр проведут эксперты скупки Antik 88.

Отправить фото эксперту:

Вопросы, которые остаются

Полезные материалы

• Оценка икон →
• Скупка икон →
• Каталог икон по векам и школам →
• Как отличить икону от подделки →